Persona

Svezia, 1966
Durata: 85'
Regia: Ingmar Bergman
Sceneggiatura: Ingmar Bergman
Fotografia: Sven Nykvist
Montaggio: Ulla Ryghe
Cast: Bibi Andersson, Gunnar Björnstrand, Jörgen Lindström, Liv Ullmann, Margaretha Krook
Colonna Sonora: Lars Johan Werle
Produzione: Svensk Filmindustri

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Il film
Elisabeth Vogler è una celebre attrice, che durante una rappresentazione teatrale decide improvvisamente di trincerarsi in un silenzio assoluto come scudo, e come forma di protesta contro il mondo. Per tentare di curare questo insolito mutismo, le viene affiancata Alma, giovane e rassicurante infermiera. Isolate in una casa di cura in riva al mare, le due iniziano una convivenza forzata. Il silenzio ostinato di Elisabeth agisce come specchio deformante e violento, spingendo l’infermiera a riempire quel vuoto con le proprie confessioni, i propri desideri e i propri traumi repressi. Questo silenzioso duello psicologico diviene gradualmente un processo di osmosi psichica in cui le identità si fondono, si scambiano e si lacerano reciprocamente.

Critica in Contrasto
L’opera bergmaniana è, per sua natura, un atto di sabotaggio artistico che distrugge la logica lineare del racconto tradizionale. La più potente forma anticonvenzionale si esprime nel silenzio di Elisabeth: una negazione etica ed estetica del linguaggio, inteso come convenzione sociale e prigione del pensiero. Rifiutando la parola, l’attrice rigetta la "persona", la maschera latina imposta dalla società, e si pone in aperto contrasto con l’ordine costituito incarnato inizialmente da Alma. Il film si rivela un’operazione chirurgica, una vivisezione dell’anima che evoca il Teatro della Crudeltà di Antonin Artaud. Attraverso i celebri e clinici primi piani di Sven Nykvist, Bergman scardina le certezze borghesi dimostrando che non esiste un nucleo solido dell’identità, ma solo un vuoto metafisico. Persona non consola lo spettatore; rompe letteralmente la pellicola a metà proiezione per svelare l’artificio e costringe il pubblico a subire un trauma profondo, lasciandolo privo di scialuppe di salvataggio di fronte al naufragio dell'Io.
‍a cura di Domenico Scala - Il Novelliere rivista culturale

Dicono del film
"Il capolavoro di Ingmar Bergman è una rappresentazione della paura psichica che spinge il cinema al limite di se stesso per poter dire il luogo in cui il linguaggio viene meno e, così facendo, riafferma l’arte come la forma più cristallina dell’esistenza umana, strada naturalmente obbligata per non soccombere alla follia e per respingere la morte. Non si può mai uscire dalla luce, che porta con sé l’ombra; non si può mai uscire dal linguaggio, che ha al suo fianco la menzogna. Oltre non c’è nulla" _{Elisa Battistini - Quinlan}

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"L’importanza di un film come “Persona” nasce dal bisogno interiore di imprimere in pellicola i sentimenti di un uomo distrutto che trova nel cinema quell’azione salvifica in grado di risollevarlo, dal bisogno di esprimere (ancora una volta) il senso dell’isolamento e la caducità del genere umano. Più semplicemente, dal bisogno di comunicare i suoi (nostri) problemi." _{Matteo De Simei - Ondacinema}

"Un regista capace di radiografie dell’anima fra parole, simbolismi, volti e crucci morali dreyeriani: sono bandite le interpretazioni univoche agli stimoli. Mentre il piccolo schermo rimanda doppi degli orrori della guerra, l’urlo della coscienza grida che è tutto infamia, corruzione, inganno e menzogna: la solitudine pervade anche un rapporto che non è mai stato a due o dialettico. Lo dimostra il “dialogo” reiterato da due punti di vista: la moltiplicazione (senza campo/controcampo che porrebbe in relazione) isola" _{Niccolò Rangoni Machiavelli - gli Spietati}